色彩大师的超现实主义插画,你觉得荒诞吗?

2019-11-30 11:13:44 作者:   |   浏览(211)

每个国家都流传着许多光怪陆离的故事,它们大开脑洞以“人、妖、魔法”等形式制造一种荒诞、奇幻的氛围。从上古神话传说《山海经》到人与狐妖相恋的《聊斋志异》;从魔法世界的《哈利波特》到吸血鬼横行的《暮光之城》,各种光怪陆离与荒诞不经的故事让人着迷。总有人在突破人类世界的逻辑与现实的边界,与荒诞、幽默为伍,随自由、想象同游。

来自西班牙的Antonio Segura Donat是一位多才多艺的艺术家,经常穿梭于城市艺术、绘画与雕塑之间。他所描绘的自然世界融入了超现实主义风格,画面中的细节有时是真实,有时是虚构,但总能让观者融入其中。他的作品重现了动物们的生活环境,凭借对比强烈的配色方式创造着荒诞的故事场景。Antonio作品中的某些细节会产生强烈的视觉差,如果你迷失在他的作品中,并与作品成功对话,不妨分享出你所遇到的故事。

他所有的作品都是一场有意识的旅行,充满了荒诞和超现实的奇异组合,把神秘离奇的画中世界带到现实。神奇的经历总是很快就被遗忘,而他的画面正是把这些奇幻都记录下来,留给人们去回忆这场有意识的冒险。他的作品充满着奇幻迷离的色彩,扑面而来的诡异、神秘感,让人忍不住想要一探究竟。

瑞典艺术家Alexander的作品同样充满了荒诞的魔幻色彩,他以素描、3D建模以及照片和Photoshop程序的数字混合技术进行创作。他发现这样的创作方式非常有趣,就像打开了新世界的大门,也通过这样的创作方式找到了自己的兴趣。他喜欢各种可爱与黑暗的东西。Alexander经常受到天气、音乐等因素的启发,并将之融入到其作品创作中。

类似这样的荒诞插画在成人世界中很受欢迎,或许可以说荒诞是我们在打乱现有秩序时最后的挣扎。荒诞源于古代某个基督徒的一段拉丁语怪论,大意是:“上帝的儿子死了,这绝对可信,因为这是荒诞的,他被埋葬之后又复活了,绝对真实,因为这是不可能的”。这样不合逻辑、不符符合常理的语句,经常会被普通人归结于神经有问题,但哲学家们偏偏喜爱这样的违背常理的悖论。所谓荒诞,其实是指非理性与非弄清楚不可的愿望之间的冲突。荒诞先是一种感性的感受,而这种感受往往是不和谐的,是一种非理性与无意义的存在。

20世纪以前,荒诞多用于文学作品,但20世纪以后,人们频繁地使用“荒诞”一词来形容人的苦难生活。当人们失去安全感或陷入某种矛盾、无望的境况中,荒诞便成为人们对于现下境况解释的一种理由。“荒诞”这一哲学理论是由法国哲学家阿尔贝·加缪提出,随后才应用在各大哲学与文学艺术中。加缪对荒诞的描述建立在生活经验的积累之上,是一种苦闷、空虚,甚至是绝望的情绪表达。在荒诞的情绪中,我们无法理解和抵抗这个世界。表面看来荒诞带给人们的是悲观,是苦难,而事实上加缪才真正挖掘到荒诞哲学的精髓,或许可以说在荒诞的世界中有一种形而上的幸福。

欣赏了这么多有意思的画面,是否想一脚踏入插画师所描绘的荒诞世界呢?无论是荒诞也好,魔幻也罢,这两位色彩大师的作品已足够让我们成为他们的粉丝了!